NUENI RECS.

 

 

 

NUENI #001 - 'ESPEJUELO' - Lali Barrière, Miguel A. García.

' Using amplified objects and no-input mixers, Barrière and Garcia have put together one of those recordings where my level of enjoyment (high) matches my inability to say much of anything coherent about it. It's generally very quiet although two of the four tracks begin with bursts of harsh noise and there are several lesser eruptions throughout. The sounds are packed with some degree of denseness, busy enough to generate a kind of scurrying quality though not so much as to become gabby. There are a few elements that are long-held, though they tend to be backgrounded, the more percussive or burblingly electronic sounds catching your attention more easily. It's very calm in the sense that you don't feel the pair is hurrying to get anywhere, just carefully ambling about, noticing the odd patch of interest, investigating it for a bit, moving on. They create an active, very alive space, airy but subtly intense. Something clicks really well here, some tensile connections established that vanish when you try to look at them directly. Really fine work, I highly recommended seeking it out. '

Brian Olewnick (Just Outside)

' espejuelo est le deuxième disque publié par le nouveau label d'Hector Rey, un label consacré aux explorations soniques (exception faite du drone, de l'ambient et des field-recordings). Il s'agit d'une suite de quatre pièces (improvisées je pense) réalisées par Miguel A. Garcia (table de mixage) et Lali Barrière (objets amplifiés). Par rapport à tout ce que j'ai pu entendre de ces deux musiciens, il s'agit de loin de leur oeuvre la plus calme et la plus étrange. Garcia fait craquer sa table avec des ondes carrées, quelques bruits blancs légers surviennent de temps à autre, et pendant ce temps, Barrière frotte des objets, elle fait doucement passer des microcontacts dessus pour obtenir des sons vraiment étranges, très quotidiens mais complètement inattendus. Tout est joué à un volume très bas, il y a beaucoup de silence, et les sons apparaissent comme très quotidiens.

Dit comme ça, ça peut avoir l'air chiant, et pourtant Miguel A. Garcia et Lali Barrière proposent ici une expérience vraiment peu commune. En utilisant des sons banals et quotidiens (y compris les larsens qui ne sont pas loin du bruit généré par des appareils électriques quelconques) à faible volume, le duo espagnol questionne aussi l'écoute quotidienne dans la mesure où tout se confond. On est constamment en train de se demander ce qui sort des haut-parleurs et ce qui provient de notre environnement, ce qui nous amène à tout écouter différemment, un phénomène et une expérience que j'apprécie toujours. Evidemment, l'usage du casque et l'écoute trop forte sont déconseillées pour ne pas passer à côté de cette atmosphère singulière. Très bon travail en tout cas. '

Julien Heraud (Improv Sphere)

' ESPEJUELO (NUENI #001) erneuert die Bekanntschaft mit LALI BARRIÈRE und MIGUEL A. GARCÍA. Sie, die Lali bei Lullaby for Lali von Ferran Fages, ist in Barcelona Mathematikprofessorin an der Universitat Politècnica de Catalunya und verbindet ihre Forschungen mit der Praxis in A=B, ihrem Duo mit Vages, in Kymyz mit Labelmacher Rey und weiteren Projekten, in denen sie ihren minimalistischen Ansatz mit amplified objects zur Anwendung bringt. García aka Xedh, ein baskischer Geheimnisträger der Bruits secret, nutzt für seinen Input einen no-input mixer. Die Geheimnisse, an denen da gekitzelt wird, sind die, von denen David Toop in Haunted Weather wispert, und an die er selber rührte mit Breath Taking (mit Akio Suzuki, 2004), aber auch schon mit Cholagogues (mit Figueras und Burwell, 1977). Eine Urzelle ist auch die Cartridge Music (1960) von John Cage, die Barrière tatsächlich schon aufgeführt hat. Geräusche als die "Schrift", die Welt selbst knistert, schabt und klickt. Geräusche wie die eines Griffels auf Schiefer oder einer Feder auf Papier, die diese Verschriftung nachahmen, allerdings wie automatisch, quasi azephalisch. Barrière spielt sie krimskramsend per Hand, García lässt seine Maschine sirrend im Leerlauf vor sich hin dösen und elektrische Schäfchen zählen. Da das Pianissimo gerade so die Hörschwelle streift, sind Kopfhörer oder, besser noch, ein Stethoskop Voraussetzung, um überhaupt die Frage zu vernehmen, geschweige denn die eventuelle Antwort. '

Rigo Dittmann (Bad Alchemy)

' Hur tyst kan musik bli? Hur svagt kan man spela? Hur svagt vågar man spela? Hur svagt får man spela? Lyssna på Espejuelo så för du höra. Lali Barrière (Katalonien) och Miguel A. García (Baskien) vet precis hur man ska handskas med tystnaden och de små ljuden. Duon hörs (knappt) på förstärkta objekt och no-input mixerbord och Barrière och García ger oss här är en skiva som stundtals knappt klarar sig över hörseltröskeln.

Det knastrar, sprakar, viner och sjunger. Det är svårt att säga vad det är som låter, det är något främmande som kommer ur mina hörlurar. Ljuden är pyttesmå och ömtåliga. Det här är elektronisk musik när den är som allra minst. På gränsen till icke-existerande men på något mystiskt sätt så otroligt laddad. Minsta musikaliska rörelse får mig att hoppa till. Jag sitter på helspänn, det är musik som ger träningsvärk.

Barrière och García är modiga. Deras musik är så skör att minsta snedsteg riskerar att totalförstöra den. Med fel lyssnare eller i fel sammanhang blir det katastrof. Det här är extrem musik som kräver allt av dig som lyssnare; all din uppmärksamhet, absolut fokus, full koncentration. Den kräver att du lyssnar. Och om man klarar av att hänge sig totalt upptäcker man i Espejuelo en alldeles underbar musikalisk värld. I miniatyr.

Jag har ibland lite svårt för minimalistisk elektronisk impro, men Espejuelo är verkligen jättebra. Kanske för att skivan är så enkel och opretentiös. Koncentrerad. 31 minuter total njutning. Musiken talar till mig. Jag lyssnar, nyfiken på vad som ska komma härnäst. Jag har sällan blivit så här uppslukad av elektronisk musik förr. Espejuelo är en riktigt liten skatt, något av det bästa jag hört på mycket länge. '

Joacim Nyberg (Sound of Music)

' Ранее я уже писал о Мигеле Гарсии (Miguel A. García) и Лали Барриере (Lali Barrière): стоит хотя бы вспомнить их трио с Noish, где был представлен весьма шумный материал. Вдвоём Мигель и Лали играют намного деликатнее и просто-напросто тише, заставляя вспомнить дуэт Лали с Ферраном Фажесом (Ferran Fages), например. Её звук уже становится всё более узнаваемым: копошения, скребки, фидбэки и прочие мелкие движения объектов. Мигель ответственен за более продолжительные массивные партии, создающие необходимый бэкграунд.

Важны окружение, пространство, случай, настроение. Эта музыка больше не о том, какая она, а про то, что вокруг. Возникая намеренно или случайно, звук почти не двигается, а лишь становится словно жидкостью в сосуде, побулькивая и проявляя разные части объёма. Мигель и Лали небольшими движениями помешивают жижу и рассматривают получающийся результат. За повседневными делами можно и не заметить проигрывания диска, а посему дуэт иногда всё же напоминает о себе резкими скачками громкости — взять хотя бы начало третьего трека. Взбудоражив и обратив на себя внимание, музыка вновь успокаивается и сосредотачивается на самой себе. Сосредоточенное музицирование ласкает слух поклонника электроакустики. Кстати, имеет значение как слушать альбом, музыканты часто работают с панорамой, изменения которой досконально уловить можно разве что в наушниках. '

Илья Белоруков (Cmmag)

' Lali Barriére is little better I confess: four tracks of amplified objects. Some nice sounds, but with little done to them. There is none of the attention to detail that a sound artist like Steve Roden relies on, more a sense that this is personal sound research put out into the world rather than used to make music (in the broadest sense possible). These are quick notes which could be referred back to, or built upon to do something with – I guess the sleeve’s declaration of ‘anticopyright’ may be a way to facilitate that? '

Ed Pinsent (The Sound Projector)

' A katalán Lali Barrière és a baszk Miguel A. García első duóalbuma maradéktalanul megfelel a Nueni kiadó irányelveinek, publikálási politikájának: „független platform friss, valószínűtlen és kockázatos zenéknek, ami nyitva áll bármiféle hangzó indítvány előtt, kivéve ambient-, drone- és környezeti felvétel-alapú hanganyagokat” – áll a berlini label honlapján olvasható felhívásban. A Nueni deklaráltan is a kategóriákon kívül eső kiadványok, zavarba ejtő what the fuck?-zenék puritán otthona, ahogyan azt már a korábban bemutatott, előző, After című Belorukov-Harpakahylo-Lichota-Nasung középlemez is bizonyította.

A rendelkezésre álló alapadatok szerint Barrière extrém módon bemikrofonozott tárgyakat, A. García pedig egyetlen önmagába visszacsatolt keverőpultot szólaltat meg. A felhasznált hangforrások tehát meglehetősen szokványosak, a munkamódszer viszont kellően fondorlatos, a játékosok esztétikaérzéke pedig egészen kivételes. Számtalan, hasonló eszközöket – amiket nevezhetünk akár hangszereknek is – felvonultató lemezt hallhattunk már, kérdés, mi maradt kiaknázatlanul, szolgálhat-e még újdonsággal a kísérleti zenék ezen, egyébként is módfelett szűk szegmense. Bő tizenöt évvel a japán Onkyo mozgalom kvázi-forradalma után merre lehet továbblépni, illetve érdemes-e, lehet-e még egyáltalán. Ezúttal is, éppen hogy csak a hallásküszöbön túl járunk, apró, halk hangokat hallunk, kellő térrel körülöttük. Eddig ismerős, legyinthetnénk. Az Espejuelo erőssége és újszerűsége viszont az arányokban, a szereplők speciális kölcsönhatásában, és bármennyire is ambivalens: a bátor visszafogottságban rejlik.

Négy tétel, alig több mint harminc percben. A már említett végletekig vitt minimalizmus mindvégig jelen van a zenében, annak ellenére, hogy az Espejuelo játékideje alatt igenis rengeteg minden történik. Mikroszkopikus kiterjedésű, alig hallható hangok cikáznak, érkezzenek azok a főleg a hátteret biztosító mixerből, vagy éppen a kontaktmikrofonokkal ellátott tárgyak felületéről, belsejéből. Lali Barrière és Miguel A. García olyan mértékletes és törékeny zenét játszik, hogy egyetlen aránytévesztés vagy hangosabb hang azonnal kibillentheti a lassan, de biztosan variálódó zenét a nyugvópontjából. Szinte látom magam előtt a zenészek lélegzet visszafojtott koncentrációját, és gyakran azon kapom magam, hogy izzadó homlokkal, ugyanígy hallgatom az Espejuelo tételeit. A duó zenéje ugyanis tökéletes összpontosítást és odafigyelést igényel, mintha csak egy mikroszkópon keresztül vizsgálódnánk, merthogy csakis így nyílik meg Barrière és A. García gondos precizitással megkonstruált varázsvilága.

Az Espejuelo ékes példája, hogy miért tartják sokan Lali Barrière-t az elektroakusztikus improvizációs zenék egyik legizgalmasabb új hangjának. A civilben matematikatanár, programozó és kutató Barrière ösztönösen mozog a reáltudományok és a művészetek között: amellett, hogy a tekintélyes Universitat Politècnica de Catalunya professzora, legalább féltucat kísérleti zenei formáció tagja (A=B, Árum, Blaast, Un Coup De Dés, Ziz, és a többi…), és megszámlálhatatlan alkalmi kollaboráció résztvevője. Aktuális zenésztársa, Miguel A. García a spanyol kísérleti zenei színtér másik dinamikus és termékeny szereplője, aki az elektroakusztikus improvizáció és a modern kompozíció nem ritkán elmosódó határmezsgyéjén alkot. Bárkivel játszik, mindig ugyanarról beszél: provokatív hozzáállásával, sajátos humorával, és legfőképp, elektronikus berendezéseinek hangjaival az akadémikus kortárs-, és az indusztriális könnyűzene közé húzott éles határvonal létjogosultságát kérdőjelezi meg. Kreatív zenészek, kivételes attitűddel.

Katalán-baszk ellentét ide vagy oda, Lali Barrière és Miguel A. García a legnagyobb egyetértésben alkotott valami újat, valami egészen páratlan esztétikájút. Kemény dió; nagybetűs zene. '

László Juhász (Improv.hu)